悟道后的董其昌，用金纸写了一幅字，全卷不染凡尘，迷倒3代帝王

明朝晚期朝廷中出现很多腐败现象，导致社会矛盾不断加剧，引发了大西农民起义、张献忠起义、三藩之乱等，朝中局势变的混乱灰暗。

当时的文人士大夫处于水深火热之中，心中压抑而痛苦，为了逃离世俗纷争，追求心中宁静，明末文人都修习禅学，让身心进入轻安之境。

经典代表就是董其昌，他在禅宗思想中，提高自身悟性，感受人生真谛跟自然之趣，追求心如明镜，淡泊空灵，神明气朗的境界。

当然这些理念也影响了他的审美方向，在40岁之后董其昌的书画，就以清旷淡远，虚和萧散为宗，在古人婉转灵秀的笔法基础上，进行深挖。

研究魏晋的意境与神韵，就像他说的：妙在能合，神在能离，真正的高手不能紧盯技法不放，要着重从内在灵魂下手，追求天人合一之境。

并不断进行变法，就像他在禅宗的影响下，研制出了独特的生秀淡墨之法，一笔一划从容自如、简洁悠远，丝毫没有烟火之气。

甚至董其昌在60多岁，悟道后写的一卷书法，格调都能高过魏晋，此作就是《禅悦册》，当时他与好友共同谈禅，产生了不少感悟与体会。

所以将这些人生观点，用行草书写在一张洒真金宣纸上，卷中用笔虚灵飘渺、流畅悠然，墨色淡雅清丽，随着行笔急徐产生虚实、浓重之变。

具有天真烂漫的韵味，行笔来往呼应和谐，宛如游动流走的烟雾，富有动态的趣味性，带有几分杨凝式的闲适清雅之美，但又不失颜真卿的浑厚笔力。

虽然外形看似轻柔古淡，但内在笔势劲健率真，将百炼钢化为绕指柔，拉住了点画飘动的血肉，而且董其昌对于笔尖的使用十分精到。

他认为：作书须提得起笔，不可信笔。盖信笔则其波画皆无力，运笔全程稳健得当，多用正锋，气韵凝炼不散，没有偃笔、拙滞之处。

也无一处死笔，每一处点画都生动灵秀，因此全卷才能展现出空灵飘逸之美，散发出虚和典雅之气，就像降落人间的仙子。

不染世俗凡尘，因此陈继儒曾评价曰：温厚中有精灵，潇洒中有肃括……渐老渐熟，渐熟渐离，渐离渐近于平淡自然，而浮华刊落矣。

这种萧散平淡之风，迎合了禅宗万物归一的自然理念，和波澜不惊的处世风格，迷倒了清代康熙、雍正、乾隆三朝帝王，大力推行他的书法。

影响一批清代书法家，因此时常临摹，不仅可以学到灵动典雅的用笔，深入钻研魏晋之法，上溯古人范本，丰富自身内涵与艺术格调。

还有助于之后临摹清代书法作品，其中的淡雅之气和内容，还能修身养性、陶冶情操，提升人生与艺术感悟力，缓解压力并调节心灵。

经多方努力我们对董其昌的《书禅悦》进行超高清复刻，采用博物馆级别，12色超高清微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。

卷中字体极为清晰，墨色浓淡以及笔法转变等细节处理都清晰可见，与原作毫无二致，见此品如见原作，若您喜欢可以点击下方商品链接一观。